MUSIC

Billy’s Band — российская музыкальная группа из Санкт-Петербурга, играющая в стилях блюз, свинг, джаз и рок.
Основана в 2001 году Билли Новиком и Андреем Резниковым. Дискография «Billy’s Band» насчитывает 5 студийных, 3 концертных альбома, 3 сингла и несколько сборников; кроме того в истории группы есть опыт участия в крупнейших фестивалях джазовой музыки в США и Канаде[1][2].
Сами музыканты характеризуют свой стиль как «романтический алкоджаз»[3], ранее же называли себя «похоронным диксилендом с бесконечным хэппи-эндом»[4][5]. Один из немногих популярных коллективов в России, который относится к модели DIY (Do It Yourself) — команда сама записывает и оформляет альбомы, занимается дистрибьюцией и рекламой, устраивает концерты и гастроли[6][1], при этом она не заключила ни одного контракта с крупным рекорд-лейблом или продюсером[7].

http://ru.wikipedia.org/wiki/Billy's_band

Billy's Band is like a combined Dixieland and polka band that plays almost jazzy. When you hear a big smash, it's one of the dudes crashing cymbals over his head to a crazy march. The lead singer/bassist (yeah, it's a bassist heading the ship) Billy Novik has a voice that can only be compared to Louis Armstrong. It's gritty and feels like it comes straight out of his gut. But he's a funny little white guy with a funny hat and even funnier stories about being told the difference between a bass and a coffin ("the dead guy's inside of the coffin").

Группа «Ю-ПИТЕР» была образована в 2001 году как долгосрочный и основательный музыкальный проект Вячеслава Бутусова и Георгия Каспаряна.
Группа записала один сингл, пять студийных и один концертный альбом:
«Ударная Любовь» (2001)
«Имя Рек» (2003)
«Биографика» (2004)
«Богомол (2008)
«НауБум» (2008)
«Цветы и Тернии» (2010)
«10-ПИТЕР» (2012)
С конца 2011 года начался масштабный концертный тур, посвященный десятилетию музыкального коллектива, который продолжается в текущем году.

"Ю-ПИТЕР" в сети:
Официальный сайт группы "Ю-ПИТЕР": http://u-piter.ru/
Канал «Ю-ПИТЕРа» на youtube.com: http://www.youtube.com/user/GruppaUpiter
Группа "Цветы и Тернии" вконтакте: http://vk.com/upiter_floraspera
Сообщество "Творчество Вячеслава Бутусова" в живом журнале: http://butusov-art.livejournal.com/

Алексей Петров, по его собственному утверждению, сочиняет песни в «экспериментальном жанре Death Pop» – легкие, запоминающиеся мелодии его песен сочетаются с мрачным смысловым содержанием. Как резюмирует портал «OpenSpace»: «Петров насочинял песен о том, что «мы все умрем», больше чем какой-либо из русских бардов. Его песни, излучающие всепроникающую русскую тоску и жалость к мыкающимся на Земле, звучат дико, но очень правдиво».

Anjey Satori - автор 14 музыкальных альбомов для медитации и релаксации. Родился Анжей Сатори в 1969 году на Украине. С самых ранних лет Анджей интересовался мистикой и эзотерическими учениями Востока.

Псевдоним «Сатори» (просветление по-японски) Анджей придумал во время практик медитации и йоги. Однажды с ним случилось «расширение сознания» и он пережил «сатори», описанное в классических текстах по дзен-буддизму. Чувство внутреннего света и блаженства длилось несколько дней. Это была встреча с его внутренним Я.

Музыка Анджея Сатори предназначается для медитации, целительства и практик внутренних путешествий. Каждая композиция создает гармоничный баланс музыки и духовности

В мае 2012 состоится гастрольный тур Ольги Арефьевой и группы "Ковчег" с программой "Анатомия".
Визуальная поддержка - театр KALIMBA.

14 мая - Самара, Филармония
15 мая - Тольятти, Филармония
17 мая - Оренбург, клуб "Дружба"
19 мая - Челябинск, театр "Манекен"
20 мая - Екатеринбург, театр "Щелкунчик"
21 мая - Пермь, Театр Кукол

24 июня в бард-клубе "Гнездо глухаря" в 20:00 состоится концерт Ольги Арефьевой (голос, гитара), Петра Акимова (виолончель) и Сергея Индюкова (скрипка, гитара-малышка) с программой "Анатомия".
Адрес: Москва, Цветной б-р, 30 Схема проезда
Тел. (495) 699-33-99 и (495) 650-21-98 (с 11:00 до 23:00)
Аудиозапись, фото- и видеосъемка концерта запрещены.

Сайт Ольги Арефьевой

Эта красивая женщина прославилась как автор поэтических песен с удивительно изящными и цепляющими мелодиями. Она окончила Гнесинский институт, создала группу "Ковчег", выпустила четырнадцать дисков, получила литературную премию за стихи, принята в Союз Писателей, написала две книги - и продолжает непрерывно развиваться, реализовывая всё новые проекты.
Удивительно, как один и тот же голос справляется с собственными творениями, арией альта из Страстей по Матфею Баха, почти декадентским театром песни, русским народным закликанием масленицы и нечеловеческими скрипами, хрипами и бормотаниями. Она всё может сделать рок-гимном. Даже авангардный театр "KALIMBA", который создала под влиянием театра "DEREVO", и в котором не поёт почти ничего, но зато двигается так, что "Независимая газета" назвала его работу лучшим танцевальным спектаклем сезона. Её тело выражает не меньше, чем голос, и столь же прозрачно и склонно к перевоплощениям и сменам лиц. Мы никогда не знаем: какой увидим её в следующий раз.

Группа Zorge ("Зорге") образована в сентябре 2010-го года Евгением Федоровым (ex-Tequilajazzz) и барабанщиком из Германии Марком Лаубером
(Marc-Oliver Lauber).
Группа, стартовавшая как дуэт, превратилась к началу 2011-го в сценический квартет , включающий в себя также гитаристов Вадима Сергеева ("Сплин") и Дмитрия Зильперта ("Tinavie"). Пятым участником группы является известный звукорежиссер Андрей Алякринский.
Активная концертная деятельность коллектива началась 3-го февраля 2011-го года с премьерного выступления в петербургском клубе "Цоколь".
Далее последовали гастроли по городам России и Украины, запись дебютного сингла "Формула" и участие в крупных российских фестивалях, таких как "Кубана" и "Пикник Афиши".
Творческое кредо коллектива - современная рок-музыка, но музыканты не сковывают себя стилистическими рамками, что позволяет классифицировать их творчество в более широких определениях.
Можно было бы сказать, что Zorge продолжают дело, начатое и успешно воплощенное группой Tequilajazzz, однако яркие индивидуальности новых музыкантов позволяют определить коллективу особое место в российском музыкальном ландшафте.
Следует признать, что творческая манера и звучание бас-гитары Евгения Федорова являются объединяющими две группы факторами, и, поскольку Zorge с удовольствием и полноправно исполняют некоторые старые песни Tequilajazzz, то новую группу можно считать продолжательницей традиций предыдущего легендарого коллектива.
К настоящему момент группа Zorge выпустила первый полноценный и одноименный альбом, целиком состоящий из нового материала, написанного в течение дебютного сезона. Пластинка, повествующая, как и прежние работы авторов, о жизни и приключениях на нашей прекрасной, но неспокойной планете, стала заметным явлением в музыке 2011-го года, получив должное признание как аудитории, так и критики, и войдя в список лучших альбомов года по мнению многих серьезных СМИ (“Альбом года” по версии “Lenta.ru” и “ ТВ Дождь”).
В данный момент группа продолжает свой второй концертный сезон и готовит материал для следующего альбома.

Zorge (The band)
Марк Лаубер - барабаны
Вадим Сергеев - гитара
Дмитрий Зильперт - гитара
Андрей Алякринский - звук
Евгений Федоров - бас, вокал.

The history of the band begins in 1996 when Fedor Svolotch took interest in noise music experiments. Later other musicians joined the band, and there was their future vocalist Yana Veva among them. In 2004 THEODOR BASTARD recorded and released their sixth album "Pustota" which became the turning point in the history of the band. The album instantly became famous among various listeners in Russia as well as in foreign countries. A year later "Pustota" was released in three more countries. In this work Fedor managed to find a successful combination of electronic beats and ethnic instruments. And Yana Veva, who has rare vocal timbre, performed the main vocal parts using specific singing techniques which referred the listeners either to oriental musical tradition, or to Balkan and Russian folklore.

Every following album of THEODOR BASTARD was released in its own specific style: the album "Sueta" was compiled of the live records made on the European tour, the album "Beloe" reflected Fedor and Yana's ardour for the Slavic mythology and Russian folk, and the last single "Tapahula" has shown new interests of the band: the culture of Mesoamerica and rhythms of Africa. But along with that, along with breaking stylistic and conceptual limits, THEODOR BASTARD has always been true to themselves and known for their sound and approach.

В основе дыхания группы лежат песни Сергея Дворецкого, чье творчество известно в России как одно из немногих, сочетающих в себе красоту и легкость акустической музыкальной палитры с глубокими философскими текстами.

Вобрав в себя всю гармоничность и красоту мирового музыкального наследия Сергею удалось создать свой неповторимый стиль и окутать атмосферой добра и света все, что он делает в музыке на протяжении многих лет. Сознательно избегая стереотипов, автор создает песни вне стилевых рамок. Его произведения становятся самостоятельными живыми существами, которые в наш суетный век способны напоминать о незыблемых человеческих ценностях, вести нас по пути гармонии, созидания и любви.

Пестрая палитра песен объединена общей целью – служить Благу Всех Живых Существ.

На протяжении музыкальной деятельности Сергей сотрудничал с легендами Российской рок-сцены, такими как Олег Сакмаров, Петр Акимов, Александр Титов, Олег Шар, принявшими активное участие в записи и исполнении его песен.

В конце 2010-го года Сергей Дворецкий создает свой новый коллектив «Магелланово Облако», в который вошли музыканты, которые как и автор движимы целью служить благу Всех Живых Существ при помощи музыкальных форм.

Весна 2011 года ознаменовалась для группы «Магелланово Облако» выходом альбома «Оберег», песни с которого активно исполняются на концертах.

В сентябре 2011 года группа представила новый maxi-single "Озарение".

Песни группы “Магелланово Облако» звучали в эфирах радиостанций «Наше радио», «Маяк», «Культура», «Этно радио», на телеканалах «Столица», «Радость моя», «Просвещение».

Сергей Дворецкий - музыка, текст, вокал, гитары, укулеле, флейта, гармониум
Дарья Богословская -виолончель
Владимир Гочуа - бас-гитара
Александр Малыхин - ударные инструменты
Мария Белова - флейта

В середине октября выходит новый альбом SUNSAY "ЛЕГКО"

"Белая Гвардия" - группа, представляющая собой инструментализированную поэзию, играющая в стиле "Сенти-Ментальный рок". Этимология этого словосочетания следующая: ментальный - значит умственный, сентиментальный - чувственный. А РОК - понимать можно по-разному: или как направление в музыке, или как судьбу, предначертанное, неминуемое. Сенти-Ментальный рок - узкая тропинка между логикой и чувством, попытка объединить женское и мужское начало, инь и ян...

Творчество "Белой Гвардии" очень литературно и драматургично, и, кажется, многие строки нашептаны героями Кортасара, Ремарка, Бёлля, Лермонтова, с которыми ребята вместе пьют кофе в кофейнях, слоняются по ночным улицам Питера и Парижа. Их песни особенно близки студенческим душам, бродягам, одиночкам, юным философам, тем, кто летает во сне и смотрит закаты на крышах высоток…

Rock-group Ado appeared in 1988 in the town of Kolomna,- the Moscow region. Several home records were made there. In 1990 the group moved to Moscow and recorded its first disc Stop Me, Night, which was published by the then major USSR record company Melodia.

Ado has always played melodious acoustic rock with texts of the Bob Dylan and, to some extent, The Beatles style. The Ado album called Behave Yourself was issued on Belgian label MDC Records. To promote this album Ado was the first group in Russia to shoot an animated plasticine video (for the title song of the album). In 1997 signed a contract on publishing and re-publishing of some their albums with a Russian record company RDM.

Now "Ado" has 8 albums. The latest album is called "Ursus" (2007). Andrei Gorokhov (the author and the singer of group) has written all songs for this album in Lausanne (Switzerland) where there lived some years.

Ado'Albums:
1. Night Soup (home tapes) 1988-89
2. Stop Me, Night 1990
3. Golden Nuts 1992
4. Fragments 1994
5. Behave Yourself 1996
6. Alphabet 1998
7. The Pope Smokes Belomor 2000
8. Ursus 2007

Details on an official site: http://adomusic.ru

Проект создан для всех, кто любит группу "Х.. Забей" и как дополнение к официальному сайту http://www.hzb.ru.

Начало: 5 ноября 1967 родился Бегемот.
7 декабря 1967 родился Карабас.
С трех лет проживали в квартирах напротив на одной лестничной клетке.

Пути: 22.07.1989 запись первого альбома "Лирика задроченных бюстиков" Ключевую роль в записи сыграл Сергей Степин который дал на прокат пульт, микрофон и гитарный эффект. Альбом записан на квартире у барабанщика Репы. 22.10.1989 запись альбома "Как бы изъебнуться" 22.12.1989 выход альбома "Хуямбрь подкрался" и сингла "Ленин и печник". Альбом записан на два катушечных магнитофона в ДК МКГЗ 08.06.1990 выход альбома "Не зассал"
08.06.1990 "Наебенился". 01.02.1991 "За всю хуйню"
16.08.1991 "Срань Господня". 08.10.1992 "Говна Самовар". 24.7.1993 "Мину безвредил". 1995 "Белоснежка и семь гомов".
1995 "Радость дарить". 1996 В свет выходит пластилиновый мультфильм "Ебенефис". Режиссер Максим Свиридов. На съемки ушло полтора года и три недели на монтаж. Отдельное спасибо Сергею Мадису и Ильевцеву Шурику.. 1997/2000 "... и часики нашёл" Альбом-подарок нашему большому другу Михаилу Костандяну. Был записан за два дня на студии "FM division" за что спасибо Денису Родионову.. 1997 "Как лахматка?" Альбом записан на студии "Олимпик". 1998 "Нет причины кончать" Альбом записан на студии "Олимпик". 2000 "Добрые дела" Альбом записан на студии "Олимпик". 2003 "Случилось так: Лучшие песни 1993-2003".

2004: Первый электрический концерт.
22 мая 2004 в клубе "МИР ПРИКЛЮЧЕНИЙ" прошло первое, пробное выступление группы. На гитаре играл Сергей Грошев.
27 июня 2004 в клубе "МИР ПРИКЛЮЧЕНИЙ" прошёл акустический концерт, в котором принял участие артист Кирилл Немоляев ("Бони НЕМ"). Он исполнил три композиции: "Бесхвостик", "Не бывать добру" и "Настя".
Так же в программе выступил Найк Борзов который спел песни "Анюта" и "Ульяна"
24 июля 2004 в клубе "МИР ПРИКЛЮЧЕНИЙ" прошло очередное акустическое выступление. В концерте принял участие Кошмар ("Сибирский Мастурбатор"). Совместно с ним мы исполнили несколько песен.
21 сентября 2004 Первый электрический концерт. Клуб "Джем". Приглашённые гости: Марья Искусница, Кирилл Немоляев, Найк Борзов, Женя Сдвиг ("Мумий Троль").Концерт прошел при информационнной поддержке "Кушнир продакшн".
26 сентября 2004 В клубе Б2 прошёл концерт посвященный 15 летию творческой деятельности Олега Сакмарова ("Аквариум", "Ю-Питер"). Участвовали Силя, "Зерна", Галанин, и Б.Г. Полный зал. Мы спели "Подогнал", "Глюк", "Подмога". Олег подыграл на флейте и на саксе. Бегемот прочитал "Не сложилось выполнить задание". Получилось очень неплохо. Потом вышел БГ и среди своих песен спел "Талалихина". Очень необычная трактовка. Все остались довольны. Симпатичный вечер
10 октября 2004 с 23.00 до 24.00 на радио "Эхо Москвы" в программе Александра Плющева "Аргентум" прошла встреча с группой Хуй Забей. Ставили новые песни, отвечали на вопросы радиослушателей.
2004 "Не ради славы"Альбом записан на студии "СиМ" в городе Видное.
Большое спасибо Афанасову Владу и Виктору Микишанову
2004 "Подмога не пришлаЛучшие песни 1989-1995"
21 декабря 2004 концерт в частной пивоварне "Тинькофф" (Москва) посвящённый выходу альбома "НЕ РАДИ СЛАВЫ". В концерте принимает участие Инна Цехановская и Роман Трахтенберг..

Продолжение...: 13-17 февраля 2005 концерты посвящённые выходу нового альбома "Не ради славы" Нижний Новгород, Самара, Екатеринбург и Уфа.
23 мая 2005 Переиздание на DVD пластилинового мультфильма "Ебенефис"
Добавлены компьютерный видео-клип на песню "Верный способ" (альбом "Говна самовар" ) и небольшой документальный фильм о группе.
6 августа 2005 Выход DVD "ПЕРВАЯ ГАСТРОЛЬ. НЕ РАДИ СЛАВЫ" Совместно с компанией "ТИНЬКОФФ"
1 октября 2005 Группа играет в Санкт-Петербурге на закрытии пивного фестиваля "Тинькоффест".
октябрь 2005 Начало записи нового, юбилейного 15 альбома. апрель 2006 Выход альбома "Была бы жизнь" и концерт в клубе "IKRA" посвященный этому событию. В программе приняли участие Найк Борзов, Марья Искусница, Анатолий Теренжев..

Декабрь 2008 выходит альбом "Кончились люди"

For the children of Jah!

The Moscow group «Jah Divizion» - one of the most famous reggae group in Russia, performing as the press writes, «the root reggae - that which comes from the heart of the musical culture of the distant Caribbean islands». The ancestors of the group leader Gera Morales - originally from Jamaica. Father - Leopoldo Morales, according to most of Gera - «national revolutionary republic of Cuba, revolutionary, friends with Fidel, and died in Bolivia, together with Ernesto Che Guevara» (interview with the magazine «The Door». Guitarist and author of music Gera Morales in 1989 began to write and perform music in the style of reggae. In the early 90's Morales creates group «Jah Divizion» (Jah Divizion), whose name reflects his philosophical Jah and love. «Jah Division» became the first Russian reggae band, consistent in his work and life philosophy ideas to grow. The group is constantly changing: to replace the St. Petersburg musicians came from Moscow. Long time no group produced albums, while her songs such as «Cuba Cuba», «Jah taught rastaman smoking Gandja», «Article Two-two-four is not the right» and others began to truly worship hits. Activities «Jah Divizion» roused-reggae movement in the two capitals ( «Island», «Ark»,>, «Karibasy» and others).


Today the group offers regular concerts, record albums, without her participation is not cost any one concert in honor of the birth or death of Bob Marley. In Russia, Jah Division is considered a cult reggae band, and enjoys great popularity in the subculture «rasta». Lyrics written by different poets and composers mostly in Russian and seasoned in the traditional style of the texts reggae (Jah, rastafarianstvo, positive, the legalization of marijuana, opposition «Babylon»). The most famous song Jah Division is likely to be «Cubana», with a recurring refrain in rhymes «Cuba, Cuba, cubana / Legalize Marijuana!»

Banders:

Alexander Dooser Voronov - drums
Oleg Baranov - guitar
Konstantin Fedorov - guitar
Andrey Alyakrinskiy - sound engineer
Evgeny Fedorov - bass, vocal

Inna Zhelannaya is the first world music star in Russia, the founder of the "Farlanders" band, that won thousands of people on the most prestigious festivals of ethnic, jazz, pop and rock music in Germany, UK, France, Spain, Belgium, Netherlands, Denmark, Finland, Switzerland, Austria, USA.

Inna Zhelannaya`s albums were released in Germany and in the USA and won high positions in international charts, her concerts were broadcasted by famous european radio and TV companies -- BBC(UK), ZDF, NDR, WDR(Germany), Radio France International(France), Radio Netherlands(Netherlands). The articles and reviews were published by Rolling Stone, Los Angeles Times, San Francisco Chronicle, Village Voice(USA), Scotsman, Herald(UK), Frankfurter Rundschau, Frankfurter Algemeine Zeitung(Germany).

In February 2007 Zhelannaya gathers a new band. She still works with folklore material from different regions of Russia, but even professionals cannot define the style of her music now. It`s a mix of jazz, progressive, trance and psyhodelic.
Albums:
Winter – DVD Live 2008
Live in Tele-club – DVD Live 2010

On the 14th of November Inna Releases here solo album "Cocoon" (feat.Trey Gunn), the core of which again consists of Rusian folklore songs. Executed with the delicate taste and with utmost care of folklore material, meditative "Cocoon" has been already acknowledged to be one of the best works of Zhelannaya. “Cocoon” was issued in USA (“7D Media” label) by license in november 2010.

Собственно направление Brass-Rock в России новое, если не сказать, не изученное и не понятое структурно! Вроде и духовая секция имеется (причём не малая а среди Европейских Ска, Ска-Панк и Brass команд самая большая - шесть человек), но это не Ска, и наличие губной гармоники (Харпа) не определяют Brass-Rock группу Корабли коллективом блюзовым или полностью роковым бэндом,
А мощная ритм-секция, остросоциальная тематика песен и 12 человек личного состава не оставят никого без эмоций.
Собственно лучше один раз прийти и увидеть, чем объяснять на пальцах и красноречиво утверждать.
И помните! Если не Рок и не Ска - это Brass –Rock!!!

http://vk.com/club11122350
www.korablimsk.ru

Aquarium International is a creative initiative of Boris Grebenshikov that came to life in 2008. The purpose and idea behind the project was the desire to expand the performance capabilities of the "traditional" Aquarium collective.

Meanwhile...: а team of pragmatic idealists who call themselves 'Kroogi' was working on an idea for a new social network aimed at assisting the artistic people to realize their beautiful ideas. They were inspired by the desire to banish commercial requirements from the temple of artistic creation, and by their love of music - especially the music of Aquarium. Having learned of Kroogi's existence, Boris Grebeshikov decided that such kindred spirit undertakings can and must support each other.

Boris Grebenshikov:: "Project Kroogi is a remarkable idea, capable of uniting a multitude of interesting people. And if such a community will be capable of helping good ideas come to fruition, it would be more remarkable yet! We are certainly pleased that Kroogi has involved Aquarium International amongst its founding members, and we look forward to a long and interesting collaboration with them."

ПЕП-СИ (PEP-SEE) - группа абсолютно сумасшедшая и несерьёзная, и при этом на редкость музыкально грамотная. Три веселых девичьих голоса кувыркаются, дразнятся и танцуют на фоне мощных и драйвовых ритмов ударных, баса и гитары. Всё это приправлено разумной долей электроники и сопровождается фееричным сценическим шоу. Свою музыку Пеп-Си называют «экстремальным диско», являясь его первым и, похоже, единственным представителем. Известная доля «стеба» и альтернативная экстравагантность не помешали однако композициям Пеп-Си попасть в российские хит-парады. Рекомендуется всем в качестве бодрящего и витаминизирующего зрелища.

Состав группы:

Анна Кипяткова - вокал
Мария Волкова - вокал
Инесса Михайлова - вокал
Виталий Лапин - гитара, компьютер
Ян Лемский - барабаны
Денис Медведев- миди-дудка, клавиши

бывшие участники группы:
Вадим (Нос) Латышев (Кирпичи, Колыбель) - барабаны
Игорь Розанов (Spitfire, Препинаки) - барабаны
Дмитрий Турьев (Препинаки)- бас
Дмитрий Кунин (Сплин, Море и Корабли) - бас
Никита Попов - бас
Николай Шандарчук - бас
Павел Асафьев - бас
Павел Чистяков - клавишные
Сергей Смородинский - гитара
Денис Сладкевич (Волковтрио, S.P.O.R.T.) - барабаны, клавишные.

Обе Две — из Екатеринбурга. За те полгода, что прошли с момента выхода альбома «Знаешь, что я делала» в свет, группа успела презентовать его в Москве и Питере, украсив двери клубов обеих столиц табличкоами sold out. Выпустили клип на песню «Милый», который в ТОП-10 телеканала А1 месяц продержался на первом месте, а на YouTube набрал более миллиона просмотров. Сыграли сольник в родном Екатеринбурге в павильоне киностудии, проехали полстраны на Восток, а также отметились на фестивалях Усадьба Джаз в Москве и STERELETO в Питере, попали в число номинантов премии Степной Волк в категориях дебют, слова и песня все с тем же «Милым». А в июле — выступили на главной сцены столичного «Пикника Афиши», наряду с Zorge, Корти Лав, Kiser Chiefs и Земфирой.
А в начале осени презентовали второй клип на песню “Гонщики” и открыли новый концертный сезон сольниками в 16тонн (Москва) и Космонавт (Питер).

Pur:Pur is a creation of two people - Nata and Eugene. Eugene is a professional movie and TV director, photographer and a guitarist as well.) Nata is a professional photographer who likes to sing and write english verses.

One day (two years ago to be specific) they met each other on the street and in two months they set up a photo studio “FootPrint”. Later they discovered new talents in each other: singing and playing guitar. That’s how they started to compose music.

Now Pur:Pur enlarged to three people with Stas - solo guitarist. All they want is to bring people joy and happiness and make everyone understand that “All you need is love ta ta da da da…”

На территории войска Донского в станице Благодатное в 1994 году, волею случая, собрался творческий музыкальный коллектив, который впоследствии был назван «Граница». Состав группы был следующим: Сергей Гиленко – гитара, автор песен, Александр Бродяной – гитара, Виктор Мокрый – бас-гитара, Андрей Крупенко – барабаны. Некоторое время в составе играли Таня Настоящая - скрипка и Дима Квасов - флейта. Идейным вдохновителем группы был Батыр Мамедов, некоторые песни которого исполняются группой и по сей день. Первым «большим» выступлением стал фестиваль «Шахтерская волна», в январе 1997 года.
В этом составе были записаны альбомы:
- «Хуже некуда» 1996 г.;
- «Не вышло» 1997 г.;
- «Дороги» 1997 г.;
- «Сны о весне Микилета Пилерко» 2000 г. ( в 2001 г. издан на MOON RECORDS ) ;
- «Пилигримы» 2002 г. (в 2006 г. издан на Чевенгур RECORDS ).
Со временем география местонахождения участников команды радикально изменилась... В Генеральной Ставке - Благодатном, встречались всё реже, но это не мешало концертной деятельности. С 2005 по 2010 год группа побывала в Питере, Киеве, Харькове, Виннице, Одессе, Донецке, Мариуполе, Славянске, Горловке, Краматорске, Артёмовске, Запорожье.
С 2004 г. записаны следующие «синглы»: «Золотое солнце» - (видео Д. Квасова); «Рицици и Мицици» для трибьюта «Соломенных енотов»; «Городам и сёлам» для проекта «ГлёдБразерс» на стихотворение Алексея Момотова; «Акварель»; «Далеко-далеко»; «Снегирь» - (видео работы А. Крупенко); «Зубы золотые» для проекта «Дети Макаренко».
«Граница» принимает участие в записи нескольких песен групп «Рвы и нервы» и «ЛихоЛесье». В разное время группа принимала участие в фестивалях «Молода хвиля» (Краматорск, Донецк), «Балаклея» (Харьков), «Живые терриконы» (Шахтерск, Горловка), «Рок Сессия 2» (Одесса), «Донбасс андеграунд». С 2005 по 2008 год «Границей» в Благодатном было проведено четыре фестиваля.
К 2009 году в «классическом» составе «Границы» остались Сергей Гиленко и Виктор Мокрый. Ставшие не частыми электрические концерты поддерживали друзья, музыканты «ЛихоЛесья»: Михаил Ковалев и Дмитрий Дубров, органично дополнив коллектив.
В феврале 2012 года была окончена запись альбома «Знамя цвета ночи». Альбом с нетипичным для «Границы» саундом и анархическим креном. В альбом вошли русские и украинские народные песни времен гражданской войны, песни на стихи Н.Махно, Ф. Щуся. В записи альбома приняли участие многие донбасские музыканты. В это же время группа приняла участие в записи трибьюта «Черного Лукича» с песней «Доплыви».

О проекте:: Дружественное объединение, долбящее музыку и изобразительный кунст. Множество представлено на сайте.

Участники коллектива:: Ваня-барабанщик
Ил Итч - флейта, бэквокал
Патапыч - вокал, клавиши
Квадрафилья - вокал, труба
Бинпа - вокал, басуха (в песнях)
Апола - вокал, гитары
Киборг - разные звуки, метроном и партии

Осенью 2011 года три музыканта (Коста Погодин, Ден Каверин и Анатолий Феклистов), ранее игравшие в различных музыкальных коллективах и предпочитающие разные музыкальные направления, решили объединить свои усилия в одном проекте. Общей целью для музыкантов стала идея совместного творчества близких по духу людей, готовых к безграничным экспериментам, тяготеющих к приключениям и всему новому и неизведанному.

Перед Вами - INDIANA Project – сочетание идей современной электронной музыки, акустической романтики и блюзового вокала.

Воодушевленные музой и багажом идей, музыканты записывают несколько песен на независимом лейбле ATXlab. Используя последние тёплые дни уходящего года, группа снимает DIY клип на песню «Осенний бульвар». В начале 2012 года группа дает несколько концертов в Москве, где получает множество положительных откликов от слушателей и критиков.

В ближайшем будущем коллективом запланированы съемки клипа, запись полноценного альбома и выпуск песен на английском языке.

Tinavie is a band from Moscow, Russia, first appeared at the end of 2008.

It’s possible to fail putting two and two together describing band’s musical tricky style. Too much nerve for lounge and too fast for downtempo, too sweet for the underground and too shiny for triphop. Not being faithful followers of any listed musical genre, Tina and the band are exploring some new sound landscapes, according to the band’s own vision of what modern independent pop music must be.

Tinavie’s debut album, named Augenblick (‘like winking’ – german), was self-released in Russia April, 2010 and featured 11 Tina’s most early songs, carefully arranged by the band for the live performance. According to the concept, that ran as a red thread through the whole album and its artwork, the record was mostly played live, with the few additional studio recordings and production.

The second studio album 'Hidden Places' by Tinavie was released November, 2011 and featured 13 brand new songs. 'Hidden Places' was recorded in Moscow August-November 2011 and mixed by famous russian sound-producer Andrey Aliakrinskiy (Tequilajazzz, Zorge, Sunsay, Markscheider Kunst) at Dobrolet Studio, St.Petersburg. In spite of making Hidden Places much more groovy and juicy than it's forerunner Augenblick, Tinavie remains the same, making beautiful and romantic music for intelligent and open-minded people.

Tina (piano, voice, songwriting)
Dmitry Zilpert (guitars)
Dmitry Losev (keyboards, electronics)
Dmitry Frolov (drums, percussion)
Oleg Mariakhin (saxophones)
Nikita Filippov (sound, SFX)

Группа Don|T Пушкин – редкий пример сочетания классических традиций западного блюз и фьюжн-рока с лирическими и сатирическими текстами на русском языке. Несмотря на минимальный для музыки такого направления состав (бас, ударные, гитара, вокал), коллектив обладает густым, объемным и плотным звуком. Команде присуща свободная и раскованная манера исполнения, заставляющая вспомнить старые добрые 70-е, когда умами и сердцами любителей музыки владели такие группы и исполнители как Frank Zappa, Grand Funk Railroad, Magma, King Crimson. Своеобразная эклектика, присущая некоторым произведениям Don’T Пушкин, лишь подчёркивает многогранность творчества группы.

Психоделическая и завораживающая музыка. Группа удачно сочетает в себе различные стили и направления традиционной "старой" и прогрессивной "новой" школы New Jazz, Acid Blues, Downtempo, Psychedelic. Существует и непрерывно развивается с 2002 года.

Также мы есть вконтакте: http://vkontakte.ru/club387524